18 / 06 / 2019
Exposición “Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969”

 

  • La exposición “Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969” analiza el proyecto de obra pública más importante del escultor en el 50 aniversario de su finalización

 

  • El proyecto se  presenta en dos sedes,  en el Museo Oteiza y en Gandiaga Topagunea, y muestra 200 piezas vinculadas al proyecto

 

Exposición: Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969
Museo Oteiza: 19 junio – 27 octubre 2019. Gandiaga Topagunea: 28 junio- 27 octubre 2019
Comisariado: Elena Martín Martín, conservadora del Museo Oteiza
Diseño expositivo: Javier Balda
Una producción de Fundación Museo Jorge Oteiza, la Fundación Arantzazu Gaur y los Franciscanos de Arantzazu, con el patrocinio del departamento de Cultura, Turismo, Juventud y Deportes de la Diputación Foral de Gipuzkoa y de Kutxa Fundazioa,  y la colaboración del departamento de Cultura y Política Lingüística  Gobierno Vasco, Acción Cultural Española (AC/E), Ayuntamiento de Egüés, Ulma Fundazioa y la Asociación Arantzazuko Adiskideak.

 

La intervención escultórica de Jorge Oteiza para la fachada de la Basílica de Arantzazu constituye la obra pública más importante realizada por el artista y representa uno de los momentos estelares del arte y la arquitectura moderna, además de un emblema de la renovación de la estética religiosa en el siglo XX.  50 años después de la finalización de la intervención del escultor, la exposición “Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969” analiza el proyecto y muestra más de 200 piezas, muchas de ellas inéditas, correspondientes a esta intervención.

La muestra está promovida por Fundación Museo Jorge Oteiza, la Fundación Arantzazu Gaur y los Franciscanos de Arantzazu y se propone analizar y difundir la significación artística y cultural de este ambicioso proyecto y se muestra en dos sedes, el Museo Oteiza (19 junio-27 octubre de 2019) y Grandiaga Topagunea, sede de la Fundación Arantzazu Gaur (28 junio -27 octubre de 2019). El programa desarrollará un conjunto de acciones en diversas sedes y cuenta con el patrocinio del departamento de Cultura, Turismo, Juventud y Deportes de la Diputación Foral de Gipuzkoa y de Kutxa Fundazioa, y la colaboración del departamento de Cultura y Política Lingüística  Gobierno Vasco, Acción Cultural Española (AC/E), Ayuntamiento de Egüés, Ulma  Fundazioa y la Asociación Arantzazuko Adiskideak.

La exposición analiza la evolución del proceso artístico en sus diferentes etapas y muestra más de dos centenares de estudios escultóricos en yeso, en su mayoría inéditos. El desarrollo de la estatuaria planteada por Oteiza permite entender las búsquedas conceptuales y simbólicas del artista y la evolución de su escultura, en la que plasmó una parte importante de sus reflexiones estéticas en torno a la identificación del espacio y del vacío con lo espiritual, así como comprender la capacidad de arte para generar nuevos imaginarios simbólicos y proyectarlos a la sociedad. Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969 estudia en profundidad la evolución del proyecto escultórico y su vinculación con lo arquitectónico, así como las prohibiciones eclesiásticas que impidieron su instalación y las soluciones que se plantearon, hasta que el escultor consiguiera instalar su obra en 1969.  Este proyecto reunió a un importante grupo de artistas contemporáneos, como Carlos Pascual de Lara (posteriormente sustituido por Lucio Muñoz), Néstor Basterretxea, Eduardo Chillida, Xavier Álvarez de Eulate, Lucio Muñoz, Xabier Egaña y el propio Jorge Oteiza, en la realización de un proyecto común a partir del desarrollo arquitectónico de Francisco Javier Sáenz de Oíza y Luis Laorga.

El proyecto expositivo se desarrollará en las sedes de las instituciones organizadoras y permitirá entender las claves del proyecto de intervención en la fachada de la Basílica desarrollado por Oteiza, así como los momentos claves que marcaron su desarrollo. El proyecto está comisariado por Elena Martín, conservadora del Museo Oteiza, cuenta con el diseño expositivo de Javier Balda y con la intervención sonora realizada específicamente por el artista Xabier Erkizia, a partir de las imágenes originales grabadas por Oteiza del proceso de instalación de la obra de Arantzazu. Las obras proceden de las colecciones del Museo Oteiza y de la Colección Arantzazuko Frantziskotar Anaidia, así como del Archivo Sáenz de Oiza y de prestadores particulares, además de la colaboración de Elías Querejeta Zine Eskola.

La presentación de la exposición se acompaña de la edición de la Publicación Oteiza en Arantzazu que, a modo de revista, relata de modo divulgativo y visual el devenir del proyecto, incorporando numerosa documentación gráfica y que cuenta con textos de Elena Martín y J. P. Huércanos. Esta publicación antecede a la edición de Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969, que recogerá de de forma extensa y completa la evolución del proyecto escultórico de Oteiza y todos los agentes y circunstancias que intervinieron hasta la resolución definitiva de la fachada. Tiene como base la investigación realizada por su autora, Elena Martín, para la tesis doctoral homónima.

Exposición en el Museo Oteiza

19 de junio- 27 de octubre de 2019

La muestra que acogerá el Museo Oteiza se centrará en la evolución del proceso artístico en sus diferentes etapas y mostrará un amplio conjunto de estudios escultóricos en yeso, en su mayoría obras inéditas, procedentes de su legado conservado en el Museo Oteiza.  La exposición plantea un recorrido que analiza las claves del proyecto definitivo y las posibles soluciones que plantea el artista hasta la fachada final, “un espacio receptivo, un aislador metafísico”, como señaló el propio Oteiza.  La muestra analiza capítulos del proceso como el concepto escultórico aplicado por Oteiza en Arantzazu, el planteamiento del relieve mural, la definición del Friso de los apóstoles y de la iconografía de la virgen o las claves de la definición del espacio espiritual y concluye con una cronología explicativa que incluye numerosa documentación gráfica.

Exposición en Gandiaga Topagunea

28 de junio -27 de octubre de 2019

La segunda exposición que conforma este proyecto se inaugurará en Gandiaga Topagunea, sede de la Fundación Arantzazu Gaur, el 28 de junio y mostrará el relato cronológico de la intervención de Oteiza en Arantzazu, desde el inicio de construcción de las obras, en 1950, hasta la finalización de la instalación definitiva, en 1969.

A modo de secuencia, y teniendo como base un desarrollo cronológico, se expondrán las claves del proyecto mediante cerca de 40 obras (procedentes del Museo Oteiza y del Convento del Santuario la Basílica de Arantzazu), y a través de numerosa documentación, fotografías, prensa y medios audiovisuales, procedentes del Archivo del Santuario de Arantzazu y del Centro de Estudios del Museo Oteiza. El recorrido se iniciará con el análisis de la arquitectura y la escultura en el inicio del proyecto, las claves de la renovación de la escultura religiosa, la concreción del encargo, la paralización de las obras artísticas, y el regreso de Oteiza a Arantzazu para la conclusión del proyecto.

  • Acto de Conmemoración

Gandiaga Topagunea acogerá, el 21 de septiembre, el acto de conmemoración del 50 aniversario de la instalación de la obra de Oteiza en la fachada de la Basílica de Arantzazu.

En formato de mesa redonda, se analizará la importancia de Arantzazu en su contexto histórico.

La jornada culminará con la presentación de la publicación Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969 y con la visita a la fachada de la Basílica de Arantzazu para analizar las claves estéticas de este conjunto artístico.

 

  • Plan de mediación

 

Visitas guiadas a los dos proyectos expositivos

 

Se realizarán visitas guiadas gratuitas a las exposiciones del Museo Oteiza y de Gandiaga Topagunea, a cargo de Elena Martín, comisaria del proyecto expositivo.

-Visitas guiadas en el Museo Oteiza

Sábado, 22 de junio a las 12:00h.

Sábado 5 de octubre a las 12:00h.

-Visitas guiadas en Gandiaga Topagunea

-Sábado 29 de junio a las 12.00h

-Sábado 24 de agosto a las 12.00h.

-Sábado 19 de octubre a las 12.00h.

 

Talleres pedagógicos

Se programarán talleres diseñados específicamente para este proyecto que ayudarán a los más pequeños a comprender la dimensión de un proyecto arquitectónico. La relación esencial entre la arquitectura y las demás artes, y especialmente el proceso formal de desarrollo de la estatuaria.

            -Museo Oteiza:

– La escultura como lenguaje plástico y sensorial desde los Apóstoles de Oteiza

Taller – campamento de verano.

Del 19 al 23 de agosto en horario de 9.30h a 13.30. Niños de 5 a 11 años.

– Un recorrido en familia a través de la historia de los apóstoles.

Visita taller para niños de 5 a 11 años acompañados de un familiar.

15 de septiembre. De 11.00h a 13.30h.

-Formación para profesorado

Cuerpo, voz y emociones desde el apostolado de Arantzazu. Visita taller para profesorado de Educación Infantil y Primaria. 25 de septiembre. De 17.30h a 19.30h.

Oteiza y la espiritualidad en el arte. Visita taller para profesorado de Educación Secundaria y Bachillerato. 6 de septiembre. De 17.30h a 19.30h.

Impartidos por Aitziber Urtasun, responsable del Departamento de Educación Estética    del Museo Oteiza.

 

            -Gandiaga Topagunea

 

– Taller infantil Cuerpo de piedra, alma de barro.

Se impartirán dos sesiones del taller infantil para niños de 6 a 12 años diseñado por Maushaus.

– 28 de septiembre. De 10.30h a 13.30h.

– 19 de octubre. De 10.30h a 13.30h.

Impartidos por Maushaus en el centro Gandiaga Topagunea.

 

  • Conferencia

 

-Oteiza en Arantzazu. Del debilitamiento de la expresión al espacio receptivo.

 

Conferencia a cargo de Elena Martín, conservadora del Museo Oteiza y comisaria del proyecto “Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969”.

Lunes 7 de octubre, 19.00 h. Kutxa Kultur. Sala Ruiz Balerdi (4ª planta, Tabakalera). Donostia.

 

  • Seminario Oteiza: naturaleza—laboratorio—Naturaleza

 

Gandiaga Topagunea Octubre-noviembre 2019.

Seminario: “Oteiza: naturaleza—laboratorio—Naturaleza”

A celebrar en Arantzazu en Octubre-Noviembre de 2019

Organiza: Grupos de investigación TECTar y KREAREak del

Departamento de Escultura de la Universidad del País Vasco UPV/EHU

 

#OteizaArantzazu

Imágenes: https://drive.google.com/open?id=1J4MRC5F-zq1qQT4rHwnY_GDz2BGM4JIr

 
6 / 06 / 2019
“AGIÑA”, obra audiovisual de María Sánchez

 

  • La pieza forma parte del programa Hazitegia, desarrollado junto con el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte para el fomento de la creación en torno a Jorge Oteiza
  • 7 de junio – 29 de septiembre 2019

Foto: Jon Cazenave

La artista María Sánchez se ha aproximado al universo de Jorge Oteiza con la realización de la obra audiovisual Agiña, una pieza de 14 minutos, en la que la autora confronta la idea del abandono, del fracaso y del sentido último del arte y la creación, en relación con la obra “Homenaje al padre Donostia”, realizada en 1959 por Jorge Oteiza y el arquitecto Luis Vallet en el entorno natural de Agiña.

Este audiovisual se ha presentado en el Museo Oteiza, espacio en el que se proyectará desde el 7 de junio hasta el 29 de septiembre de 2019, como parte del Programa Hazitegia, promovido por el Museo Oteiza y el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte para generar nuevos escenarios de reflexión en torno a la obra de Jorge Oteiza desde la creación contemporánea y que cuenta con la colaboración de Fundación Caja Navarra y de Fundación La Caixa.

Agiña es un proyecto generado a partir del encuentro con un grupo de pescadores emplazados a realizar una travesía por el monte homónimo, situado en el término municipal de Lesaka. La ruta realizada atravesó la estación megalítica homónima, que contiene una secuencia completa de intervenciones prehistóricas como crómlechs, túmulos y dólmenes, hasta llegar al lugar en el que se encuentra el “Homenaje al Padre Donostia” (1959), formado por una escultura realizada por Jorge Oteiza y la capilla, con forma de barco varado en el paisaje, proyectada por el arquitecto Luis Vallet. En diálogo con los crómlechs neolíticos del lugar, aparece la nostalgia, el vacío, el silencio y el azar como elementos articuladores de esta obra, con la que María Sánchez se ha aproximado a la figura de Jorge Oteiza.

El primer acercamiento de María Sánchez al escultor se produjo en relación con la investigación de su tesis sobre artistas que abandonaron la creación en una etapa temprana de su vida.  A partir de ese punto de partida y después de recorrer su obra poética y de revisar el archivo documental del Museo Oteiza, la artista visitó el espacio de Agiña y decidió centrar su proyecto en este entorno significado. “Mi idea era bajar simbólicamente a Oteiza de la peana y buscar en él a partir del repertorio de lo personal. A partir de ese momento y después de visitar Agiña, me interesó este como lugar escondido, con carga de misterio y empecé a trabajar con ese lugar desde la idea la idea de abandono y fracaso”, explica la autora.

La presencia de la capilla proyectada por Luis Vallet, concebida formalmente como un barco varado en el paisaje, aportó el contenido metafórico que provocó el encuentro con el grupo de pescadores. “Me interesaba vivir la situación del barco clavado en el campo, un barco fuera de contexto y fuera de uso, que determinaba un objeto abocado a quedar permanentemente incompleto. Todo estos elementos me permitían conectar con la idea de fracaso vinculada a Oteiza y a la función siempre incompleta del arte.”

Agiña cuenta con la incorporación de un bertso de Andoni Egaña, compuesto y cantado expresamente para este proyecto.

La planta segunda del Museo acoge la proyección de este audiovisual, que se muestra en relación con la pieza escultórica “Homenaje al Padre Donostia, realizada por Jorge Oteiza en 1959 como parte del proceso de su intervención en el espacio de Agiña.

María Sánchez es una artista centrada la realización de intervenciones en los espacios públicos e íntimos, que documenta a través de la utilización de recursos visuales como la fotografía o el vídeo. Entre los premios y reconocimientos recibidos destacan Encontro Artistas Novos Argentina (2016), Premio a la producción de la Fundación Santander (2014), Beca Internacional Roberto Villagraz (2011), Convocatoria Internacional Jóvenes Artistas Luis Adelantado (2011). En 2014 publicó Mieldeabeja, seleccionado en PHE 15 entre los mejores fotolibros de 2014.

 

  • Taller “Sentir de Cerca todo”,  con María Sánchez

El Museo Oteiza y el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte han programado también el taller “Sentir de cerca todo” desarrollado por la artista María Sánchez, que se celebrará entre el 21 y 23 de junio de 2019 en ambas sedes.

La programación de este taller, dirigido hacia la realización de un proyecto creativo, abordará nuevos modos de relacionarse con los objetos y con las personas a partir de la reflexión y  la práctica artística. El taller se organizará a partir de una serie de ejercicios sencillos, de impulso, que permitirán servir de punto de partida para explorar revisar y redefinir la capacidad de las prácticas artísticas para establecer nuevas maneras de relacionarse con nuestro entorno físico y afectivo.

Fechas. Del 21 al 23 de junio del 2019. Sedes. Museo Oteiza + Centro de Arte Contemporáneo de Huarte.  Horario:Viernes, 21 de junio. De 16.00 a 19.00 h. Museo Oteiza. Sábado, 22 de junio. De 10:00 a 14:00 y de 16.00 a 19.00 h. Museo Oteiza. Domingo, 23 de junio. De 10.00 a 14.00h. Centro de Arte Contemporáneo de Huarte.

Dirigido a estudiantes del grado de Bellas Artes, Historia del Arte o carreras afines, postgrado y doctorandos, artistas, arquitectos, comisarios, críticos de arte y cualquier persona interesada en la realización de un proyecto creativo. Materiales que deben aportar los asistentes: Teléfono móvil cargado y palo selfie.

Requisitos participación: Enviar un correo electrónico a la dirección didactica@museooteiza.org explicando el perfil profesional, así como la motivación para la realización de  este taller. Se admitirá un máximo de 15 participantes. Inscripción gratuita.

 

 
28 / 05 / 2019
Programa “Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969
  • Un proyecto expositivo y editorial promovido porla Fundación Museo Jorge Oteiza, la Fundación Arantzazu Gaur y los Franciscanos de Arantzazu, con motivo del 50 aniversario de la instalación de la obra de Oteiza
  •  19 junio -27 octubre 2019

La Fundación Museo Jorge Oteiza, la Fundación Arantzazu Gaur y los Franciscanos de Arantzazu presentan el programa Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969, que propone analizar y difundir la significación artística y cultural de este proyecto y que servirá para conmemorar el 50 aniversario de la instalación de la obra escultórica de Jorge Oteiza en la fachada, situada por el escultor entre junio y octubre de 1969.

La intervención en la Basílica de Arantzazu es el proyecto de obra pública más importante realizado por Jorge Oteiza y constituye un referente ineludible en la historia del país y de su cultura. A lo largo de estos años, la Basílica se ha convertido en emblema de la renovación del arte religioso en el siglo XX,  que reunió a un importante grupo de artistas contemporáneos en la realización de un proyecto común.

Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969 analiza la importancia y significación que tuvo para Oteiza el desarrollo de la estatuaria para la Basílica de Arantzazu y estudia en profundidad la evolución del proyecto escultórico y su vinculación con lo arquitectónico, así como las prohibiciones eclesiásticas que impidieron su instalación y las soluciones que se plantearon, hasta que el escultor consiguiera instalar su obra en 1969.

Este programa desarrollará un conjunto de acciones en diversas sedes entre el 19 de junio y el 27 de octubre de 2019 y cuenta con el patrocinio del departamento de Cultura, Turismo, Juventud y Deportes de la Diputación Foral de Gipuzkoa y de Kutxa Fundazioa, así como la colaboración del departamento de Cultura y Política Lingüística del  Gobierno Vasco, Acción Cultural Española (AC/E), Ayuntamiento de Egüés, Ulma Fundazioa y la Asociación Arantzazuko Adiskideak.

El proyecto se conforma con las siguientes acciones:

1 Proyecto expositivo Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969

El proyecto expositivo se desarrollará en las sedes de las instituciones organizadoras y permitirá entender las claves del proyecto de intervención en la fachada de la Basílica desarrollado por Oteiza, así como los momentos claves que marcaron su desarrollo. El proyecto está comisariado por Elena Martín, conservadora del Museo Oteiza.

  • Exposición en el Museo Oteiza

19 de junio- 27 de octubre de 2019

El proyecto de Arantzazu fue tan comprometido para el artista, y trabajó tan intensamente, que supuso el inicio de su proceso experimental. Por tanto, la muestra que acogerá el Museo Oteiza se centrará en la evolución del proceso artístico en sus diferentes etapas y mostrará más de un centenar de estudios escultóricos en yeso, en su mayoría obras inéditas, procedentes de su legado. El desarrollo de la estatuaria planteada por Oteiza permitirá entender las búsquedas conceptuales y simbólicas del artista y la evolución de su escultura, hasta concluir en la fachada actual.

En ese sentido, se analizarán las claves del proyecto definitivo, y las posibles soluciones que plantea el artista hasta la fachada final, que contiene el espacio vacío que acoge al visitante, como señaló el propio Oteiza: “un espacio receptivo, un aislador metafísico”.

  • Exposición en Gandiaga Topagunea

28 de junio -27 de octubre de 2019

La segunda exposición que conforma este proyecto se inaugurará en Gandiaga Topagunea, sede de la Fundación Arantzazu Gaur, el 28 de junio y mostrará el relato cronológico de la intervención de Oteiza en Arantzazu, desde el inicio de construcción de las obras, en 1950, hasta la finalización de la instalación definitiva, en 1969

A modo de secuencia, y teniendo como base un desarrollo cronológico, se expondrán las claves del proyecto mediante cerca de 50 esculturas (procedentes del Museo Oteiza y del Convento del Santuario la Basílica de Arantzazu), y a través de numerosa documentación, fotografías, prensa y medios audiovisuales, procedentes del Archivo del Santuario de Arantzazu y del Centro de estudios del Museo Oteiza.

2 Acciones editoriales

  • Publicación de la monografía: Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969

Esta publicación bilingüe recogerá de forma extensa y completa la evolución del proyecto escultórico de Oteiza y todos los agentes y circunstancias que intervinieron hasta la resolución definitiva de la fachada. Tiene como base la investigación realizada por Elena Martín, para la tesis doctoral homónima.

La publicación tendrá una extensión cercana a las 600 páginas y aportará más de 400 imágenes, muchas de ellas inéditas, del proyecto de Arantzazu.

  • Publicación Oteiza en Arantzazu

 El programa se complementa con la edición de una publicación que, a modo de revista, relatará de modo más divulgativo y visual el devenir del proyecto, incorporando numerosa documentación gráfica.

3 Acto de Conmemoración

Gandiaga Topagunea acogerá, el 21 de septiembre, el acto de conmemoración del 50 aniversario de la instalación de la obra de Oteiza en la fachada de la Basílica de Arantzazu.

En formato de mesa redonda, se analizará la importancia de Arantzazu en su contexto histórico.

La jornada culminará con la presentación de la publicación Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969 y con la visita a la fachada de la Basílica de Arantzazu para analizar las claves estéticas de este conjunto artístico.

4 Plan de mediación

  • Visitas guiadas a los dos proyectos expositivos

 Se realizarán visitas guiadas gratuitas a las exposiciones del Museo Oteiza y de Gandiaga Topagunea, a cargo de Elena Martín, comisaria del proyecto expositivo.

-Visitas guiadas en el Museo Oteiza

Sábado, 22 de junio a las 12:00h.

Sábado 5 de octubre a las 12:00h.

-Visitas guiadas en Gandiaga Topagunea

-Sábado 29 de junio a las 12.00h

-Sábado 24 de agosto a las 12.00h.

-Sábado 19 de octubre a las 12.00h.

 

  •  Talleres pedagógicos

Se programarán talleres diseñados específicamente para este proyecto que ayudarán a los más pequeños a comprender la dimensión de un proyecto arquitectónico. La relación esencial entre la arquitectura y las demás artes, y especialmente el proceso formal de desarrollo de la estatuaria.

            -Museo Oteiza:

 

– La escultura como lenguaje plástico y sensorial desde los Apóstoles de Oteiza

Taller – campamento de verano.

Del 19 al 23 de agosto en horario de 9.30h a 13.30. Niños de 5 a 11 años

– Un recorrido en familia a través de la historia de los apóstoles.

Visita taller para niños de 5 a 11 años acompañados de un familiar.

15 de septiembre. De 11.00h a 13.30h.

-Formación para profesorado

Cuerpo, voz y emociones desde el apostolado de Arantzazu. Visita taller para profesorado de Educación Infantil y Primaria. 25 de septiembre. De 17.30h a 19.30h.

Oteiza y la espiritualidad en el arte. Visita taller para profesorado de Educación Secundaria y Bachillerato. 6 de septiembre. De 17.30h a 19.30h.

Impartidos por Aitziber Urtasun, responsable del Departamento de Educación Estética    del Museo Oteiza.

 

            -Gandiaga Topagunea

 

– Taller infantil Cuerpo de piedra, alma de barro

Se impartirán dos sesiones del taller infantil para niños de 6 a 12 años diseñado por Maushaus.

– 28 de septiembre. De 10.30h a 13.30h.

– 19 de octubre. De 10.30h a 13.30h.

Impartidos por Maushaus en el centro Gandiaga Topagunea.

  • Conferencia

-Oteiza en Arantzazu. Del debilitamiento de la expresión al espacio receptivo

Conferencia a cargo de Elena Martín, conservadora del Museo Oteiza y comisaria del proyecto “Oteiza y la estatuaria de Arantzazu, 1950-1969”.

Lunes 7 de octubre, 19.00 h. Kutxa Kultur. Sala Ruiz Balerdi (4ª planta, Tabakalera). Donostia.

  • Seminario Oteiza: naturaleza—laboratorio—Naturaleza

Gandiaga Topagunea Octubre-noviembre 2019.

Organiza: Grupos de investigación TECTar y KREAREak del departamento de Escultura de la Universidad del País Vasco UPV/EHU

 

#OteizaArantzazu

Imágenes: https://drive.google.com/open?id=1J4MRC5F-zq1qQT4rHwnY_GDz2BGM4JIr

 

 

 

 

 

 

 

 

 
27 / 05 / 2019
La publicación ‘Macla, mamua, bismuto, vicario’, premiada en el certamen internacional DNA Paris Design Awards

Los DNA Paris Design Awards han premiado el catálogo ‘Macla, mamua, bismuto, vicario’, editado por el Museo Oteiza y diseñado por Franziska Estudio, publicado el pasado año con motivo del proyecto expositivo homónimo desarrollado por los artistas Karlos Martínez B y Javier Arbizu, celebrado entre el 27 de junio de 2018 y el 20 enero de 2019.

Esta publicación ha resultado ganadora en la categoría de diseño editorial y formó parte del programa  Hazitegia, desarrollado junto con el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte y que ha contado con la colaboración de Caniche Editorial, Fundación Caja Navarra, Fundación La CaixaAyuntamiento de Egüés.

El certamen, de reciente creación, sigue la estela de los German Design Awards como referente europeo en el descubrimiento y reconocimiento de tendencias internacionales en diferentes categorías como la arquitectura, el interiorismo, el packaging y el diseño gráfico en todas sus vertientes.

El jurado, compuesto por figuras destacadas del mundo del diseño como el sueco Marcus Engman, elegido en 2018 como uno de los 50 mejores creativos del mundo, y los italianos Cattelan y Ferrari, colaboradores del grupo Daft Punk, ha premiado a este y a otros tres proyectos editoriales en la categoría de diseño gráfico entre las más de mil inscripciones recibidas.

La publicación ‘Macla, mamua, bismuto, vicario’ muestra el proyecto escultórico desarrollado por los artistas en torno a la obra de Jorge Oteiza, en dos intervenciones expositivas en torno a la obra de Oteiza, que se desarrollaron en la Casa Huarte de Madrid y en Museo Oteiza.

De formato ligero y estilo visual, el catálogo refleja el espíritu del proyecto a través de la combinación de diferentes materiales -papel, transparencias, tintas metálicas-, y mediante una maquetación que fuerza sucesivos encuentros entre formas y volúmenes, aludiendo a la idea de “macla”, propia de la obra de Oteiza, que guía todo el proyecto.

La ceremonia de entrega de premios se celebrará el próximo 28 de junio en el Centro de Creación Magasins Généraux de Paris, y servirá como acto final a tres jornadas de talleres y conferencias denominadas Summer Design Conference.

Este galardón se suma a la nominación obtenida en 2015 en los Fedrigoni Top Award por la publicación El entierro del conde de Orgaz, editada por el Museo Oteiza y diseñada por Franziska Estudio.

Más información:

 

 

 

 
22 / 05 / 2019
El Museo Oteiza y el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte programan el taller “Sentir de cerca todo” con la artista María Sánchez

Jorge Oteiza. Quousque Tandem

 

El Museo Oteiza y el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte programan el taller “Sentir de cerca todo” desarrollado por la artista María Sánchez, que se celebrará entre el 2 y 23 de junio de 2019 en ambas sedes.

La programación de este taller, dirigido hacia la realización de un proyecto creativo, abordará nuevos modos de relacionarse con los objetos y con las personas a partir de la reflexión y  la práctica artística. El taller se organizará a partir de una serie de ejercicios sencillos, de impulso, que permitirán servir de punto de partida para explorar revisar y redefinir la capacidad de las prácticas artísticas para establecer nuevas maneras de relacionarse con nuestro entorno físico y afectivo.

Proyecto incluido dentro del programa Hazitegia, promovido por el Museo Oteiza y el Centro de Arte Contemporáneo de Huarte para generar nuevos escenarios de reflexión en torno a la obra de Jorge Oteiza desde la creación contemporánea y que cuenta con la colaboración de Fundación Caja Navarra y de Fundación La Caixa.

María Sánchez es una artista centrada la realización de intervenciones en los espacios públicos e íntimos, que documenta a través de la utilización de recursos visuales como la fotografía o el vídeo. Entre los premios y reconocimientos recibidos destacan Encontro Artistas Novos Argentina (2016), Premio a la producción de la Fundación Santander (2014), Beca Internacional Roberto Villagraz (2011), Convocatoria Internacional Jóvenes Artistas Luis Adelantado (2011). En 2014 publicó Mieldeabeja, seleccionado en PHE 15 entre losmejores fotolibros de 2014. Actualmente se encuentra trabajando en el proyecto Agiña, en torno a Jorge Oteiza.

 

  • Sentir de cerca todo

 

“Y uno sale y queda sorprendido

(todo nos sorprende en la vida)

de lo que pasa”

Jorge Oteiza

 

Sentarse en una silla que antes había sido ocupada y que aún desprende calor. Chupar una cuchara que alguien chupó. Rozar mi cazadora con la tuya. Cambiar mi bolígrafo por el tuyo sin que lo veas. ¿Podemos encontrar puntos tangentes entre las personas?  Con toda la cercanía posible que permita este formato de encuentro-taller, se propone investigar maneras para encontrarnos con los demás por medio de acciones, fotografía y vídeo. El taller se organizará a partir de una serie de ejercicios sencillos, breves, de impulso, para reflexionar sobre las relaciones y las conexiones entre las personas.

Fechas. Del 21 al 23 de junio del 2019. Sedes. Museo Oteiza + Centro de Arte Contemporáneo de Huarte

Horario:

Viernes, 21 de junio. De 16.00 a 19.00 h. Museo Oteiza.

Sábado, 22 de junio. De 10:00 a 14:00 y de 16.00 a 19.00 h. Museo Oteiza.

Domingo, 23 de junio. De 10.00 a 14.00h. Centro de Arte Contemporáneo de Huarte.

Dirigido a estudiantes del grado de Bellas Artes, Historia del Arte o carreras afines, postgrado y doctorandos, artistas, arquitectos, comisarios, críticos de arte y cualquier persona interesada en la realización de un proyecto creativo.

Materiales que deben aportar los asistentes:

Teléfono móvil cargado y palo selfie.

Requisitos participación

Enviar un correo electrónico a la dirección didactica@museooteiza.org explicando el perfil profesional, así como la motivación para la realización de  este taller. Se admitirá un máximo de 15 participantes. Inscripción gratuita.